Hoy os traigo una entrada de relleno: música para recordar, otra vez. O en éste caso, posiblemente para no recordar. Y es que mi intención original era colocar aquí alguna bonita canción de NieR, pero eso me llevó a Drakengard. Y Drakengard me ha llevado a colocar música desagradable. Ya advertí en la entrada anterior de mi afición al ruido, y hoy os lo demuestro, siendo toda bastante... peculiar, tirando a lo horrible. Sí, oigo ésta música en mi tiempo libre, la adoro, y la llevo en el MP3 como quien lleva a Madonna y a Michael Jackson (al menos, las dos primeras). ¡¡¡Arriba el mal gusto!!!

En realidad me resulta muy relajante.  

  Drakengard Tenth chapter - Sky

que la propia música. En fin.    

Y finalmente, llega el tema de Pueblo Lavanda de los Pokémon originales. A mí me parecía un tema bastante extraño e inquietante, pero nada más (eso, y que la ciudad en general tenía una ambientación sorprendentemente buena para un juego de Game Boy). Y ya está, iba a ponerlo aquí porque el otro día enchufé el Pokémon Azul un rato por nostalgia. Hasta que he buscado la canción para colocarla aquí y me he encontrado con toda clase de historias macabras: que si provoca mareos, suicidios, epilepsia, elefantes rosas... Bueno, lo último no. Pero es acojonante la cantidad de mitos y leyendas urbanas que hay en torno a los primeros juegos de Pokémon. Entre la epilepsia del episodio de Porygon y esto, está claro que Pokémon es el mal XD. Haciendo una búsqueda "seria" y "científica" (nótense las comillas, por favor, que mi fuente es youtube), he llegado a leer que usa Ondas Binaurales, lo cual daría un cierto apoyo a las ideas expuestas arriba... De no ser porque normalmente necesitan de un estado de relajación y, sobretodo, de auriculares; que no sé ni si existían para la Game Boy. Además, no estoy segura de que el chip de sonido de una Game Boy pudiese generar los sonidos necesarios, pero en fin. Son cuentos chinos, pero oídlo bajo vuestra responsabilidad: no quiero que me acuséis de haberos matado por dentro o de violar vuestra mente. 

Lo siento, prometo que la próxima vez no os intentaré matar con la música que ponga aquí (aunque creo sinceramente que la de Saya no Uta, aunque extraña, es muy agradable de escuchar). Otro día serán cosas normales. ¡Nos vemos!

Señoras y señores, la Visual Novel con la historia de amor más hermosa, vomitiva, repugnante y degenerada que puedan alcanzar a imaginar ha sido traducida finalmente al español, por el grupo 07th inquisition, parece que hace más de un mes. Se trata de Saya no Uta, una verdadera obra maestra. Y lo digo muy en serio.

Desconozco su calidad y demás porque no he jugado con este parche, pero me parece lo bastante importante como para comentarlo aquí. Por las capturas parece estar bien y al menos no tiene horrores ortográficos, lo cual se agradece desde lo más profundo del corazón. Es en español latino y traducida del inglés, aunque hay un parche en preparación que la traduce del japonés al español de españa.   

Si alguien se ha interesado por esta Visual Novel, Advertencia: contiene escenas bastante impactantes y/o perturbadoras. Y además, tiene escenas hentai, pero por favor, no penséis que es una cutrevisualnovel sin historia, porque es por su guión por lo que la gente la recuerda. Y por su excelente banda sonora, claro. Pero eso, que no es para todo el mundo.

El creador es el mismo que el del fantástico anime Puella Magi Madoka Magica, y también el guionista de Fate/Zero, que aún no he visto. Por si os sirve para lanzaros a bajárosla o no bajárosla.

Por cierto, en teoría éste año JAST USA la lanzará de forma oficial como Song of Saya por 24$, por si os interesa más ése método. Para terminar, os dejo el fabuloso tráiler, que no dice nada y lo dice todo:

Gracias a la saga Infinity me he interesado bastante por las Visual Novel y buscando por internet encontré una sencillísima forma de abrirlas en la PSP en lugar del PC (que exige instalar el idioma japonés, cosa que jamás he conseguido hacer), así que me animé a probar “Saya no Uta” porque siempre la ponían por las nubes y poque me había atascado en Disgaea. No tenía ni idea de qué iba, pero ha sido toda una sorpresa. Es horrorosa, aunque no en el mal sentido: realmente la he disfrutado muchísimo. Se puede encontrar el parche en inglés gracias al buen hacer de la gente de TLWiki, y se está trabajando en una traducción al español, que tiene problemas con la inserción de textos pero que salir, saldrá. Una curiosidad: ayer me enteré de que la mente pensante es la misma que la del anime “Mahou Shojo Madoka Magica”. Eso explica muchas cosas.

Antes que nada, Saya no Uta contiene escenas hentai. No me parecieron demasiadas (es decir, el juego contiene escenas hentai pero NO gira en torno al hentai), aunque sí hay mucha gente que se queja de su frecuencia. En todo caso, existe la posibilidad de pixelarlas en la versión de PC (en la PSP ya me venían así por defecto) aunque certifico que eso no soluciona nada. Lo bueno es que en general no son gratuítas y sí tienen un peso importante en la trama, o en la evolución de un personaje. Aunque hay un par de escenas muy repulsivas, pero es parte del juego y tampoco las cambiaría, aunque sí habilitaría la opción de no ver nada en la pantalla durante esas escenas para el que no quiera. La descripción es más que suficiente.

La historia empieza desde el punto de vista de Fuminori, un estudiante de medicina de 20 años. Tres meses atrás sus padres murieron en un accidente de tráfico. Él también estaba allí, y la única manera de salvarle la vida fue darle un nuevo tratamiento experimental que lo curó... aparentemente. Todo es igual que siempre, pero la percepción de Fuminori ha quedado horriblemente distorsionada por un tipo de agnosia desconocida y el mundo ahora se le presenta como una enorme amalgama de carne y vísceras mientras que los otros seres humanos le parecen una especie de masa informe maloliente que emite sonidos desagradables al hablar. Sin embargo, sabe que no puede decírselo a nadie porque o experimentarían con él (es uno de los primeros que sufre ese tratamiento especial) o lo encerrarían por loco, así que intenta seguir viviendo, fingiendo que todo sigue normal. En este mundo de locura y horror, la única persona a la que Fuminori ve cómo tal es Saya, una chica alegre que empieza a vivir con él por cosas del destino. Estos son los primeros diez minutos. La cosa se va complicando, claro, pero decir más sería destrozar el argumento, que se retuerce de las formas más inimaginables.

 Humano visto por Fuminori. AWESOME.

Como toda Visual Novel, se trata fundamentalmente de leer, leer y más leer, aunque el juego es muy corto (entre 5 y 10 horas aproximadamente para conseguir todas las escenas). Además, sólo ofrece dos elecciones que llevan a tres finales distintos, aunque en este caso son más que suficientes pues todos ellos son muy diferentes y podrían colar como final verdadero (queda a elección del jugador elegir cuál es el que más le gusta, en mi caso sin duda sería el Ending 2). Por suerte, no cae en eso de “dos finales buenos y 31 malos”, que hacen un juego muy rejugable pero que en este caso particular el clásico Bad End podría acabar en el asco fácil sin historia y demás, así que se agradece profundamente.

Y es que Saya no Uta ofrece una gran galería de sensaciones, pues ofrece dos extremos: lo bello y lo monstruoso. Estás jugando, piensas que es una historia bonita y entonces ocurre algo horroroso. Luego cuando piensas que el juego es en cierta forma repugnante, ocurre algo que te hace pensar que se trata de una bonita historia de amor. Luego ambos se juntan. En realidad es una historia de amor, pero también hay que tener en cuenta que NO es para todo el mundo: me resulta muy difícil recomendarla. No me refiero a que sea difícil de jugar por las escenas de sexo o las más sangrientas o desagradables (que bueno, también podrían serlo, pero creedme cuando digo que estas imágenes que acompañan al post no son nada): cuando digo que en cierta forma es horrible me refiero a los diálogos, a cosas que no se ven nunca en la pantalla pero que son bastante impresionantes.

A partir de la segunda mitad, la historia se presenta de una forma muy inteligente en dos perspectivas, jugando con la percepción del jugador de manera excelente. Ese monstruo que ves puede ser horrible, pero luego te das cuenta de que en realidad es un humano. El eco monstruoso es una voz humana. Y esto es lo que hace grande a este juego, novela o lo que sea: el encuentro entre dos mundos y la falta de un claro maniqueísmo en la historia. No hay acciones buenas o malas, sólo depende de quién las contemple.

¿La historia? Sinceramente, no es TAN buena, aunque es muy interesante y engancha cosa mala. Pero lo que verdaderamente me ha enganchado es, además de la doble perspectiva y su ambientación, el desarrollo de los personajes (mucho más que los personajes en sí). Generalmente si una historia no me gusta demasiado y la soporto es porque hay algún personaje que me gusta mucho. En este caso es muy distinto: no había nadie en concreto que me encantara, pero todos tenían un punto muy interesante y sobretodo no entraban en el clásico cliché anime (exceptuando quizá a Yoh). Fuminori no es mi personaje favorito (o quiza sí; realmente me cuesta mucho decidirme), pero sí puedo decir que me gustó mucho lo bien llevada que está su evolución del principio al fin; de tal forma que aunque es muy distinto a cómo comienza, nunca queda muy brusco o fuera de lugar: todas sus acciones son completamente coherentes. Lo mismo va para Kouji, que de hecho es el que más me gusta pero que no llega al nivel de Fuminori.


La parte sonora está MUY bien llevada. Las voces, para empezar, están genial y no suenan para nada sobreactuadas; acompañan muy bien la historia y la hacen más inmersiva. Me gustaría mencionar especialmente la distorsión aplicada a la voz de los “monstruos” (que bueno, de hecho son humanos), completamente acorde a la descripción de Fuminori. Una voz tan inhumana que resulta incomprensible pero que a la vez intenta comunicar algo. Este sonido en los momentos de paranoia más bestias es fundamental, la verdad es que resulta difícil sacárselo de la cabeza: es horroroso y genial, todo a la vez.

La música va a parte. No es muy variada (también el juego es muy corto), pero ambienta a la perfección y resulta muy destacable. No me cabe duda de que el juego no me hubiera impresionado  ni la mitad de no ser por esa música, que se aplica sensacionalmente a gran variedad de situaciones. Hay tracks para los momentos bonitos, tristes, de tensión, de verdadera paranoia y por supuesto también los hay para los momentos más grotescos. La música fomenta la empatía con los personajes, pero también el sufrimiento del jugador. Un excelente en este campo.


Por último, quería advertir de que sin ser de miedo (la naturaleza de las Visual Novel impide el “susto fácil”), sí que en algunas escenas provoca una sensación de paranoia importante que aumenta exponencialmente gracias a la música. No es nada grave si yo, que no soporto los survival horror, he desbloqueado los tres finales. Pero nunca está mal una advertencia, pues como ya he dicho unas quince veces en cada párrafo, contiene bastantes escenas impactantes.

Saya no Uta es una historia de amor muy humana. Pero quedarnos en eso sería una trolleada enorme por mi parte. Ofrece muchas sensaciones enfrentadas: bonito y grotesco, amor y odio, cordura y locura. No es apta para todo el mundo; no sólo por la violencia o el sexo explícito sino por la crueldad que desprende y la crudeza de algunos momentos. En serio, es mil veces más fácil leer GantZ que leer Saya no Uta. Pero la historia es buena, tiene unos personajes muy bien llevados y sobretodo el planteamiento es brillante. Los dibujos y los fondos están muy logrados, y la música ambienta a la perfección.

Cuando la terminé, no sabía si me había gustado o no, porque me dejó completamente sin palabras. Tardé como unas ocho horas en terminarla completamente, pero estuve varios días pensando en la historia y en la moralidad de los personajes, en lo “gris” que me había parecido, contra el clásico “blanco y negro”. Sólo puedo decir que realmente me impresionó mucho, y por lo que he leído en internet a todo el que juega le ocurre lo mismo. Son menos de ocho horas: todo aquel preparado psicológicamente para soportar algunos momentos, tiene que jugarla, leerla o como se diga. No se arrepentirá.